К основному контенту

Сообщения

Сообщения за 2018

10 лучших музыкальных альбомов 2018 года

Выбирать было вновь непросто, последние недели нагонял многое из того, что пропустил. Прослушано было многое, в итоге первый отбор прошло около 30 альбомов, а в следующей стадии, когда дело дошло до определения позиций в этой личной десятке, оставался выбор между 15 вариантами. Ссылка на мой профиль last.fm , пожалуйста, добавляйте. А вот десятки других годов - 2017  и  2016 . 10. Thought Gang - Thought Gang Прослушивания: 72 9. Jenny Hval - The Long Sleep Прослушивания: 9 8. Jon Hopkins - Singularity Прослушивания: 44 7. Vessel - Queen of Golden Dogs Прослушивания: 10 6. Sophie - Oil of Every Pearl's Un-Insides Прослушивания: 9 5. Nils Frahm - All Melody Прослушивания: 13 4. Julia Holter - Aviary Прослушивания: 34 3. Eartheater - Irisiri Прослушивания: 28 2. Mitski - Be The Cowboy Прослушивания: 198 1. Kamasi Wash

"Дом, который построил Джек"

 (Новый) фильм Ларса фон Триера - жесткий, душевный, мрачный, смешной - под эти же категории попадают нижеприведенные твиты. Благо достойнейших обзоров фильма предостаточно ( например ),мне сейчас совсем уж стыдно было бы пытаться к этому что-то добавить от себя, поэтому вместо этого простая народная подборка отзывов. В конце концов, отношение к зрителю в фильмах датского режиссера всё же стоит далеко не на самом последнем месте. Арт-мейнстрим завтра идем на уже столь нашумевший 'дом, который построил Джек' Ларс фон Триер же, как не сгонять !! главное выжить в унике — пездарность (@ureright79) 7 декабря 2018 г. Фон Триер лишил девственности. Первый чувак с чьего фильма я ушла. Я всё. — senya.reshetnikova (@bells_reshka) 6 декабря 2018 г. триер сейчас особенно сильно меня бесит тем, что раньше я считала его своим любимым режиссером — Металгир Татьяна (@comradesse) 6 декабря 2018 г. Посмотрела "Дом который построил Джек". Это же пиз

"Под Сильвер-Лэйк": другие фильмы

Мы ничего не видели в Лос-Анджелесе, ничего.  Мы видели в Лос-Анджелесе всё.     Снимать кино в этом городе — всегда значит снимать кино о кино. Синефильский провокационный аттракцион, берущий в крепкие объятия (непонятно каких чувств в них больше, но их точно достаточно) массовую американскую культуру с героем мета-эпохи, "конца истории" - настоящее, честное и вдобавок захватывающее кино наших дней с соответствующим протагонистом, тонущем в "городе грез" здесь и сейчас. Приключения в охоте за призрачными знаками вот-вот бомжа, хипстера, озабоченного, безработного, зрителя, гика, мечтателя, как хотите. Он уже не скромный вуайерист, он хочет большего, желает совокупления и проникновения на ту прекрасную сторону, оказывается под землей, рассказывает всем, что был в туннелях, но великая окружающая среда наполнена отходами, фальшивостью, цинизмом. Раз, два, и ты уже воняешь скунсом - запертый в сочетании со страстным, жестоким и всё же вкуснейшим изображением со

"Экстаз"

Проблемой в творении Гаспара Ноэ может стать то, что Climax где-то посередине между ярким импровизационным карнавалом и эстетским фильмом, и это не "золотая середина". Данный подход обрушивает строение куда серьезнее, чем мягкие образы и какие-либо маски чего-то вроде, обожечтоэто, пост-Годара. Кстати, у Годара есть замечательная работа "Фильм-социализм" , которая по мнению многих действительно оправдывает свое название, так вот очень бы хотелось бы увидеть от Гаспара Ноэ "Фильм-экстаз", но вместо этого получаем только "Экстаз" - кино, критически и практически академично изображающее стороны экстаза, в его прекрасной и мрачной искусственной форме, с климаксом-оборотнем.   Climax - не чистое кино-опыт, атака на чувства, хотя название вроде требует обратного, нет, в лучшем представлении это неплохо вычищенный триллер на грани аттракциона с прямолинейным использованием отличного набора инструментов: вот тебе сцена, в которой камера фееричес

"Ничего хорошего в отеле Эль рояль"

Bad Times at Bad Times at the El Royale Деструктивный оммаж к мистическому фильму неопределенного жанра с маской и так постмодернисткого  Тарантино  - какой-то постпост-зашквар, ещё и бесхарактерный. При словах в одной популярной песне "Я такая пост-пост, я такая мета-мета" фильм одновременно будет яростно топать и танцевать в ритм. Это озорная романтизация над клише при помощи клише и без помощи юмора. "Омерзительная восьмерка" , но ещё безосновательнее, куда более потерянная-депрессивная, балаганная и совсем уж безвкусная.  Должно вроде развлекать и быть зрелищным, но в итоге разве что не дает уснуть. Отличное камео Ксавье Долана . Кучка киноманских мета-приколов, отсылок на всё подряд, вплоть до любимого Линча. Ура? Празднуем, алкоголь, пиршество, конфетти, неон... Атмосфера есть в начале, но она непременно испаряется, камерность выстраивается плохо, и это при хорошей динамике и хорошей саспенс-постановке сцен. Повествование сбивчивое. Диалоги-бомжи ходят

"Бесконечное"

Займусь своим любимым извращением и буду немного ругать невинный, достаточно очаровательный и прикольный инди-фильм Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда , который мне вообще-то понравился и который можно рекомендовать к просмотру всем поклонникам мета-хорроров и чуть более рискованно - обобщенно любителям мистики. Дело в том, что  "Бесконечное" очевидно перехваливают , из-за чего может сложится предположение, что картина восхитительно выдающаяся, хотя это не совсем так: Фильм красиво и со вкусом говорит, из-за чего авторов сразу хочется зауважать, но неохотно показывает. А когда всё-таки что-то показывает, говоришь себе: "ну хорошо, что не так много, потому что здесь всё уже не так распрекрасно, лучше и правда остановимся на разговорах". The Endless вполне шагает в духе времени и комфортно устраивается в рамках - осторожно - постпостмодерна. Поэтому фильм действительно честный и потому приятно фановый, хорошо преодолевает ямы пафоса и претенциозности. Если е

"Лето"

Покопался в поиске метких твитов об очень хорошем, тихом и громком, крутом, чувственном, грустном и теплом, романтично черно-белом и окрашенным молодостью, свободолюбивом (#ЭтогоНеБыло) фильме Кирилла Серебренникова , название которого созвучно и переплетается с названием "Кино", и в той же степени что и "Кино" - заголовок рассказывающий о рок-группе, в той же степени "Лето" может считаться полноценной биографией о  Викторе Цое и отчасти о Майке Науменко, чьего персонажа в приятном исполнении Ромы Зверя , впрочем можно счесть и главным - фильм вообще с разной степенью восхищения легко воспринимать в довольно просторном диапазоне, для этого воздуха в нём достаточно, а биографические обязательства здесь скорее могли бы даже больше сковывать картину, но ей и с ними удалось душевно сдружиться. И поэтому можно говорить, что в итоге главное здесь конечно же само лето, нечто маленькое и широкое, моментальное и бесконечное - буквальное в том числе, но конечн

11 самых ожидаемых фильмов с Каннского кинофестиваля-2018

Премьеры этих картин состоялись на завершившемся 71-м Каннском кинофестивале (8 -19 мая), и теперь фильмам предстоит отправиться в различной длины путь к зрителям по всему миру. 11. Manbiki kazoku | Магазинные воришки Собственно ради того, чтобы "Золотая пальмовая ветвь" не осталась за бортом списка, пришлось немножко расширить типичный список из десяти пунктов. На самом деле нельзя сказать, что сам фильм выглядит так уж неинтересно, просто он со своей спокойной атмосферой, напоминающей (как говорят) о картинах  Ясудзиро Одзу , немного теряется в сравнении со следующими, более плакатными произведениями. Так или иначе, сомневаться в том, что фильм очень понравиться уже непосредственно при знакомстве даже и не приходится, поэтому вдвойне хочется благодарить жюри фестиваля за этот выбор, потому что без "ветви" куда бы меньше людей взяло бы такую картину на заметку. Я же, к своему стыду, вообще только за счет этого выбора что-то впервые основате

"Три билборда на границе Эббинга, Миссури" и шансы фильма на "Оскаре"

Посмотрел хороший и во многом безупречный внутри себя фильм "Три билборда на границе Эббинга, Миссури" , но говорить о нём не возникает почти никакого желания - настолько кино ровное в художественном плане и слишком очевидное в своём социальном изъявлении и гуманистических позывах. Причём никто ведь не спорит - в здешнем довольно остром абсурдистском, чернушно-трагикомичном (с явным склонением всё-таки к серьезности драматизма сюжета) соусе это всё вкусно и очень зрелищно представлено. Однако банальность характеров (пускай и великолепно изображенных) в фильме, а также отсутствие атмосферы и игрушечность вторичного сеттинга с блеклым антуражем приводят к тому, что название картины оказывается чуть ли не самой яркой частью всего произведения. В результате, очевидно не только содержание фильма, но и то, что не случилась здесь какого-либо потрясающего преображения в наших глаза режиссера Мартина МакДоны : "Три билборда на границе Эббинга, Миссури" становится несом

"Форма воды"

В нескольких тезисах: Мини-рецензия? Будет как-то так: фильм Гильермо дель Торо , складный и удачный. Сложное кино. Выше головы режиссер не прыгает. Два варианта. Первый. Гильермо дель Торо вас не подвел! Вы любите его творения, и эта картина соответственно становится большой радостью. Второй. "Форма воды" создала много шума, её во всю везде номинируют. Чёрт возьми, "Золотой лев"! И что же, получается один из лучших фильмов года? Больше разочарование. Я люблю воду, но два часа из воды не вылазить...возможно перебор. Это не взрослая сказка. Это поэтически зрелая детская сказка для взрослых. То есть это хорошая сказка сомнительной ценности. Так, подождите, а "Оскар" должны дать за костюмы или за грим? Это ведь разные категории. А ещё номинация за работу художника-постановщика просвечивает. А Салли Хокинс себе не изменяет и играет   очень славно. Это случайная современная версия "Человека-амфибии" . В хорошем смысле. Фильм Гильермо дел

"Движение вверх"

Если вам очень понравилась спортивная драма 2012 года "Легенда №17", и тогда вы наверняка испытываете какой-то прилив патриотических чувств, радуясь победам отечественного спорта, то нет варианта лучше в эти новогодние праздники посреди довольно мрачных для российского спорта времен, чем сходить в кинотеатр на "Движение вверх" . Картины объединяют общие продюсеры и хорошо зарекомендовавший себя в разных работах сценарист Николай Куликов . "Движение вверх"  похожим образом рассказывает драматическую киноинтерпретацию реальных событий (в данном случае фильм, проявляя милую оригинальность, открывается фразой "основано на реальном событии") с одним из самых знаменитых триумфов среди вообще любых успехов сборных команд в СССР. Однако, несмотря на известность события, тот факт, что здесь речь идёт не про суперпопулярный у нас в стране хоккей, а всё-таки про исконно не такой сильный баскетбол - делает успех в плане теплоты приема, и, уже похоже